Quanto mais utilizado, melhor.
Quanto mais tempo, mais primoroso.
Quanto maior dedicação, mais virtuoso.
Pratique seu tesouro.
Christian Dior, por John Galliano, na colecão pret-a-porter primavera 2011, prova mais uma vez que o detalhamento da peça – recortes, pespontos, misturas, diferentes materiais, diferentes texturas e aviamentos – proporciona um diferencial de riqueza ao conjunto dos seus elementos de matéria, tecnologia, técnica, qualidade e estilo. A coleção, tem toques “navy” (marinheiro), masculino, florais e Havaí, numa inspiração que remete ao Sul do Pacífico.
Modelo: Lee Hye Jung. Foto: Yannis Vlamos. Style.com
Yohji Yamamoto, na sua coleção prét-a-porter, Primavera 2011 trabalho com elementos essenciais.
Sob a palidez da maquiagem e a predominância, característica, da sua cor preta, Yohji mostra que a essência do vestuário – tais como Chemisier, T-shirt e Regata – são também essência de estilo, refinamento e contemporaneidade.
O essencial, básico, não permite divagações, artifícios ou subterfúgios.
A modelagem deve ser perfeita.
Fotos: Monica Feudi . Style.com
http://www.dolcegabbana.it/dg/tailoring-lesson-video/
A beleza, que muitos procuram descrever com palavras, demonstrar, explicar, teorizar, racionalizar, esquematizar, criar receitas e formulas , enfim, tais tentativas parecem ficar muito longe da vivência da divina experiência.
No video de Dolce & Gabbana – Sartorialitá, do link acima, pode-se ver e contemplar que muito mais do que o produto, o processo, de fazer com emoção, envolvimento e entrega ao ofício, é que contém a beleza. E naturalmente tudo isso se reflete no resultado de Domenico e Stefano.
Nesta edição do SPFW, em sua coleção verão 2011, a estilista inspirou-se nos preceitos da pesquisadora de tendências Li Edelkoort e usou como tema Les Brokpa. Os Bropka habitam os vales do Butão. Além dos chapéus adornados por flores tem a exuberância na sua indumentária.
A identidade da marca, o colorido, está presente em todos os looks.
Na construção, há a utilização intensa do jogo de recortes orgânicos, muitas vezes suaves e doces, outras vezes rígidos e estruturados de forma arquitetônica. Manifestam-se as formas da natureza, animais e insetos. A moulage é um recurso que leva a situações inusitadas. O resultado é ao mesmo tempo processo.
Contemporâneo, retrato fiel de nosso tempo, contempla as relações do ser humano com as coisas, no momento presente. Tudo é muito rápido, mais do que o objeto é a idéia de movimento. O eterno devir.
Assim é Erika Ikezili hoje. Sua coleção mantém a vibração de cores e formas. E ao mesmo tempo, em alguns looks, transcende. Passa-nos a sensação de que os elementos da roupa – recortes, drapeados, pregas, estampas, aviamentos – estão em movimento vivo quase como se no momento seguinte fosse uma roupa diferente.
A direção do desfile foi assinada por Claudio Santana. O styling, de Marcio Banfi e Drica Cruz. Make: Marcelo Gomes. Trilha: Jackson Araujo. Produção de Backstage: Edge Schaydegger. E grande Equipe.
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A moda masculina moderna está focada na Comunicação da Individualidade. Uma mudança na atitude encorajou o consumidor masculino a tomar medidas extremas para evitar a submissão a regras. Seguir as receitas de um livro não é o método prescrito para ter estilo. A moda masculina contemporânea fornece aos homens a oportunidade de expressar sua individualidade e este sim é o grande luxo agora disponível.
Dentre os designers, podemos citar o mestre da amplidão em silhueta, Yohji Yamamoto que mudou a história da Moda. Expressando sua filosofia única e espirito de vanguarda em suas coleções, cria a roupa distante das tendências atuais. É mais focada no espaço negativo entre o corpo e a roupa do que no corpo em si. As roupas, naturalmente mudam os contornos e movimentos do corpo. Esta distinta filosofia de design foi revolucionária.
Ao longo de sua trajetória podemos observar seu culto à habilidade manual artesanal, sua fascinação pela alfaiataria, malharia e combinação de tecidos rígidos com macios.
Nascido e educado no Japão, trabalhou com sua mãe, costureira do pós-guerra. Gradou-se em Direito e depois, em Moda. Em 1972 lançou sua primeira coleção feminina, com a marca chamada Y’s, com forte influência masculina.
Em 1984, apresentou-se em Paris, com a marca que leva o seu nome e a identidade de suas raízes somada ao conceito de contemporaneidade.
Ele é o único designer japonês a receber o titulo de Chevalier des l’Arts et des Lettres do Ministério da Cultura da França (1994).
Moulage:
“É mais parecido com engenharia do que com qualquer outra coisa. É encontrar os limites do que você pode fazer ao envolver o corpo com o tecido. Tudo evolui. Nada está rigidamente definido.”
John Galliano
Nascido em 1969, Alexander McQueen estaria fazendo hoje, 17 de Março, 41 anos de idade…
Em sua última coleção prêt-a-porter Outono Inverno 2010, quis trazer de volta a manualidade que tanto amava, assim como as coisas que se perderam na trajetória da Moda.
Nesta coleção, ele olhou para a arte da Idade das Trevas, mas nela encontrando luz e beleza. O que MacQueen preparou tem a beleza poética e medieval ligada à iconografia religiosa, também resgantando lembranças de suas coleções anteriores. Ele encomendou tecidos com fotos digitais das pinturas dos anjos das igrejas e, demônios de Bosch, nos jacquards feitos à mão. Na narrativa das superficies adornadas, que pode ser interpretada como uma revolta contra os padrões que a moda tem adotado, de maneira própria, com linhas suaves em seus vestidos longos, sugere calma e simplicidade. Ao invés de agressividade, eles transmitem a graça das Madonas medievais e imperatrizes bizantinas, que McQueen estava estudando.
Imagens: Style.com
Escrevo como um alfaiate
Que sabe de cor as medidas do teu corpo
E lhe sobra pano a toda a palma
Para te desabotoar absorto
Sou o que de ti fica quando parte
Estranha alegria no regresso
Escrevo como um artesão a alma
Mesmo que morra em cada verso
E quando assim te digo e costuro
Quase penso que consigo
Ir mais além e roçar a arte
E gizar neste atelier de palavras o futuro
Lembras-te quando te vestia de luar
Prendia estrelas no tecido da tua pele
E te pedia que me ensinasses a voar?
Nosso amor era como hoje branco como papel
Em cada palavra me descubro
E ainda te chamo
Tudo por dizer do que te amo
Que não finda de tão rubro.
José Ilídio Torres
Ler mais: http://www.luso-poemas.net/
Em homenagem ao dia Internacional da Mulher, elegemos Stella McCartney que, em Paris, apresentou uma coleção que não é aquela restrita a um grupo feminino particular. Mas sim, democrática para todos os biotipos. Simples, refinado e elegante são os três termos que podem definir esses looks que enaltecem a força do espírito feminino.
A construção dos looks acima, mais uma vez em alfaiataria. Impecável. Bem cuidado. A arte da modelagem e a costura com precisão geométrica. A tecnologia têxtil, no tecido externo, nos forros, na diversidade de entretelas aliadas à técnica promovem a estrutura e o caimento… divinamente belo: assim é e assim faz sentir a Mulher que o veste.
Imagens: Style.com
